Recenzia „Candyman“: nezáživná, didaktická reimaginácia

Autor: Hrvoje Milakovič /27. augusta 202126. augusta 2021

Je to bežný scenár, ktorý sa odohrával v celej histórii: bieli ľudia sú nabití energiou, naštartovaní a otvorene libidinózni tvárou v tvár čiernemu utrpeniu a smrti. Scenár v tomto prípade zahŕňa kurátora a jeho nominálne alternatívneho asistenta, ktorý hovorí texty a klišé Joy Division. Po hodinách sú v úhľadnej, ale plechovej umeleckej galérii niekde v chicagskej West Loop, hoci tu nie je nič, čo by naznačovalo stredozápadné prostredie. Pripína si ho na opasok. Pred malým zrkadlom sa bozkávajú a brúsia o seba s nedbalým hladom, zatiaľ čo pokojné osvetlenie galérie bliká medzi čerešňovo červenou, ľadovou modrou a chladnou sivou premietaných obrazov. Ale toto nie je obyčajné zrkadlo. Je to umelecké dielo od Anthonyho McCoya (Yahya Abdul-Mateen II), ktoré po otvorení odhalí maľby zobrazujúce policajnú brutalitu a lynčovanie, v ktorých sa černosi menia na čierne telá.





Zrkadlo je pozvánkou k hrôze a transformácii a všetky zrkadlá majú tento potenciál. Candyman, hovorí medzi bozkami, čím oživuje meno mestskej legendy. Päťkrát povie meno, vzývanie a toto kúzlo. V tomto bode je možné vidieť postavu v rohu zrkadla. Vysoký černoch s háčikom na ruku a záhadnými črtami. Táto nadprirodzená postava prereže žene hrdlo jediným ťahom, ktorý možno vidieť iba cez sklo a nie osobne. Je to skutočné? jej zmätený partner plače, keď zviera jej telo, z krčnej oblasti jej steká krv.

Snaží sa vyhnúť rovnakému osudu ako vrah, ktorého tvár sa vlní po reflexných plochách. Scéna obsahuje podrezané hrdlá, otrasené hlavy, natrhnuté šľachy a veľké množstvo krvi, no nedokáže prepichnúť divákovu kožu. Načasovanie je nesprávne. Krvavá vlna je príliš premyslene umiestnená na to, aby sprostredkovala potrebnú zúrivosť. Nie je tu žiadne napätie, umenie, hodvábna pôvab alebo špinavá textúra. Je taký lesklý, že nemá žiadne funkcie. Táto scéna, podobne ako film, v ktorom sa nachádza, prelína zaujímavé nápady – biela túžba zrodená zo svedka černošského utrpenia – ale nikdy sa nebaví s ich celkovou váhou.



Je ťažké presne určiť, čo sa pokazilo na Candymanovi, pokračovaní/reimaginácii rovnomenného filmu z roku 1992, ktorý režíroval Nia DaCosta a Jordan Peele spolunapísal. Upútavky a marketing oživili film s sloganom Povedz jeho meno, ktorý evokoval históriu a kolektívny hnev. Predtým, ako sa obraz Breonny Taylor objavil na lesklých obálkach časopisov, povedali sme: Povedz jej meno, dodávajúc palivo kapitalistickému systému, ktorý zradil ju a jej pamäť.

Ako však dokazuje umelecko-galériová scéna, tento Candyman nechápe príťažlivosť originálu. Nemá nič hlbokého čo povedať o súčasných myšlienkach, ktoré pozoruje so zápalom niekoho, kto sa cestou do kancelárie preháňa cez objednávku Dunkinových šišiek. Candyman je najsklamanejším filmom roka, ktorý poukazuje nielen na umelecké zlyhania ľudí, ktorí ho priviedli k životu, ale aj na umelecké zlyhania celého odvetvia, ktoré sa snaží skomodifikovať Blackness, aby zvýšilo svoje zisky.



Tento Candyman má protirečenie. Jeho sila pramení z udržiavania jeho legendy, ktorá si vyžaduje nové zabíjanie. Ale prečo by mal pomstychtivý duch černocha – Daniel Robitaille, maliar a syn domáceho sluhu, ktorý sa zaľúbil a otehotnel belošku, ktorú potom brutálne uhryzli, odťal ruku, polial medom? včelami a zapáliť - rozhodli sa tak brutálne terorizovať černochov? Možno je to zabijak rovnakých príležitostí, ale niečo na jeho logike ma vždy dostalo.

Zdá sa, že DaCosta, Peele a ich spolupracovníci sa pokúsili urovnať tento rozpor. Candyman 2021 nie je len duch Todd's Daniel Robitaille. Napriek tomu celá légia černochov brutálne zavraždených bielym štátnym násilím, ktorí sa správajú ako pomstychtiví duchovia, ktorí túžia ublížiť bielym ľuďom, než černochom, s ktorými sú teraz ich duše spojené. (Film je však v rozpore s jeho logikou, keď jeden z Candymen vo flashbacku zavraždí černošku tmavej pleti.)



Namiesto peknej, no brutálnej jedinej postavy, ktorá narúša každý váš pohyb, môžete týchto Candymen vidieť iba v zrkadlách, ktoré sa používajú na ich privolanie, možno ako duchovnú ozvenu k práci Ralpha Ellisona. Pri absencii postavy ako Todd sa niečo stráca, ale koncepty sú zdravé; keby len zúčastnení umelci vedeli prísť na to, čo s nimi. Je to skôr zábava s vyplazenými jazykmi a otvorenými očami, než prežitý zážitok. Tvorcovia filmu Candyman sa zaujímajú o čierne telo, ale nie o dušu a myseľ, ktoré ho obklopujú.

Anthony McCoy (prekvapivo zjazvený Abdul-Mateen) je chlapec z plagátu, ktorý sa predáva hlavne ako Black excellence. On a jeho asimilačná priateľka kurátorka umenia Brianna Cartwright (Teyonah Parris) žijú v elegantných výškových budovách, ktoré nahradili projekty Cabrini-Green. Hladuje a zúfalo túži po novom materiáli. Kedysi ho prezývali veľkou černošskou nádejou chicagskej umeleckej scény a tento titul by si rád ponechal.

Keď mu Briannin brat, Troy (naťahovaný Nathan Stewart-Jarrett), povie legendu o Helen Lyle – výrezy a temnotu, ktoré pôsobia inovatívnejšie ako čokoľvek iné vo filme, ale sú príliš unáhlené na to, aby úplne zaujali diváka – Anthony zisťuje, že padá. po temnej ceste. Môže byť umelcom, ale jeho život je prepletený s Heleniným. Pohybuje sa ako ona, votrelec a antropológ, ktorý sa prehrabáva v troskách životov iných ľudí. Aj keď William (trhnutý, oblúkový Colman Domingo), ktorého mladšie ja sa objavuje vo flashbackoch na rôznych miestach príbehu, je jedinou skutočnou chudobnou postavou, o ktorej počujete v tomto príbehu, ktorý má korene v komunite Cabrini-Green.

Po bodnutí včelou v blízkosti projektovej lokality Cabrini–Green sa Anthonyho myseľ a telo začnú odkrývať, keď sa ponorí hlbšie a hlbšie do folklóru Candyman. Uštipnutie sa zmení na ranu, ktorá vyteká a praská až k jeho paži, až kým nie je pokrytý žihadlami. Ak ste videli originál, dlho pred akýmkoľvek zvratom je jasné, že nejde ani tak o prerobenie, ako o remixované pokračovanie. Video sa občas posúva k pohľadu Brianny, keď sa zaoberá objavovaním tiel v umeleckej galérii. To vyvoláva spomienky na samovraždu jej schizofrenického otca. Ale Parris - úžasná žena, ale stredná herečka, ktorú DaCosta nedokáže dobre tvarovať - ​​obmedzuje takýto rozptýlený prístup.

Candymanovi chýba energia a kreativita. Jeho scenár je pozoruhodne didaktický, čo naznačuje, že nebol určený hororovým fanúšikom ani černošskému publiku. Každý zaujímavý bod zápletky – Candymen, étos Neviditeľného muža – je premrhaný chodcom, druhákmi a zbabelým komodifikovaním temnoty. DaCosta a jej spolupracovníci v snahe zosúladiť rozpory vo filme a zároveň si preraziť svoju cestu, vytvorili katastrofickú poruchu motora, ktorá nedokáže dať pocítiť spleť politiky – o gentrifikácii, čiernom tele (horore), rasizme a bielej túžbe. relevantné alebo provokatívne. Keď sa temnota zredukuje na svoju holú podstatu, predá sa nám podpriemerný kultúrny produkt.

Podivnú líniu vysloví kritik bieleho umenia, ktorý brutálne a stereotypne posudzuje Anthonyho prácu v umeleckej galérii. Hovorí, že v didaktických mediálnych klišé hovorí o okolitom násilí cyklu gentrifikácie. Váš druh je skutočnými priekopníkmi tohto cyklu. Keď sa Anthony spýta, o kom hovorí, odpovie: Umelci. Jedna vec by bola, keby sa tam DaCosta zastavila, ale stala by sa priechodnou líniou, v ktorej sú čierni gentrifikátori rovnakí s bielymi, ako keby mali rovnakú moc zmeniť svoje prostredie a vyhladzovať kultúru miesta a komunity.

Horor bol vždy politický a funguje najlepšie, keď obrazy, osobnosti a zvukové dimenzie hovoria o ústredných problémoch diela. Na druhej strane Candyman sa pohybuje spôsobom, ktorý vypovedá o súčasnom stave černošskej filmovej tvorby v Hollywoode, ako aj o takzvanom prestížnom hororovom boome, v ktorom jeho tvorcovia nevedia nájsť politické posolstvo, že nebudú zatĺkať. vás nad hlavou, kým nebudete zbití a kričíte v agónii ako postavy na obrazovke. V porovnaní s originálom sa bubny a šumy DaCosta vznášajú a dýchajú zrelými protikladmi a presnými estetickými kompozíciami.

V tomto bode musíme hovoriť o kreatívnom úsilí Jordana Peeleho mimo jeho smerovania, s čím som v poriadku. Peele vie veľa o tomto žánri, ktorý skúma, no chýba mu elán a talent, aby ho priviedol k životu. Medzi produkciou ohavného prepracovania Twilight Zone a nedbalou a občas urážlivou Lovecraftovou krajinou a spoluprácou na písaní Candymana je jasné, že Peele o nich veľa vie, ale nedokáže ich oživiť s potrebnou energiou a talentom. DaCosta vo svojom debutovom filme Little Woods z roku 2018 ukázala vyrovnanosť a emocionálnu zvedavosť. Vzbudilo vo mne záujem vidieť, kam pôjde.

V Candymanovi však nie je ani stopa po DaCostovom hlase, nieto ešte po akomkoľvek energickom umelcovi s odlišným názorom. Môže to byť spôsobené štúdiami, ktoré propagujú nové talenty od malých nezávislých filmov až po väčšie projekty súvisiace s IP, čím obchádzajú dnes už zaniknutú prácu so stredným rozpočtom, kde sa tradične vyrábali hviezdy a režiséri zdokonaľovali svoju víziu. Candyman predpovedá pochmúrnu budúcnosť Hollywoodu a pracovné miesta, ktoré zadá, najmä čiernym umelcom. Existuje zreteľná hrana v tom, ako sa štúdiá snažia skomodifikovať Blackness a ako sú na to najímaní černošskí režiséri, čo sa výrazne líši od predchádzajúcich desaťročí. Tu dusí naša horúčkovitá túžba po zmene, živená minuloročnými povstaniami.

Skóre: 5/10

O Nás

Kino News, Series, Comics, Anime, Hry